cast
مرجان هرندی

رنگ شناسی در طراحی لباس + ترند رنگ سال 2024

مرجان هرندی
08 آبان 1402
971
5
متن مقاله

رنگ شناسی در طراحی لباس و ترند رنگ سال 

طراحی لباس یک هنر است که در آن از عناصر مختلفی برای خلق آثار زیبا و جذاب استفاده می‌شود. یکی از این عوامل کلیدی، رنگ است که به عنوان یک ابزار مهم در ایجاد اثرات بصری و انتقال احساسات بکار می‌رود. رنگ‌ها نقش بسیار مهمی در جذب توجه و ساخت ارتباط با مخاطبان دارند و به طراحان لباس امکان می‌دهند تا الگوها و طرح‌های منحصر به فردی را خلق کنند. همچنین هر ساله، در عرصه طراحی لباس، رنگ‌های جدیدی به عنوان ترندهای رنگی برجسته معرفی می‌شوند که تأثیر عمده‌ای بر صنعت مد و طراحی لباس دارند. در سال 2023 نیز، رنگ شناسی در طراحی لباس و ترندهای رنگی به عنوان عناصر کلیدی در جذب مشتریان و خلق الگوهای مد جدید مطرح خواهند بود. در این مقاله، به بررسی رنگ شناسی در طراحی لباس و رنگ‌های ترند سال 2023 می‌پردازیم. هدف اصلی ما در این مقاله، استفاده بهینه از رنگ‌ها در طراحی لباس و درک عمیق‌تر از نحوه تأثیرگذاری آنها بر روی مشتریان است. اگر علاقه‌مند به یادگیری نرم‌افزار‌های طراحی لباس هستید می‎توانید پکیج آموزش مارولوس دیزاینر را از طریق سایت آپادمی تهیه کنید.

رنگ شناسی در طراحی لباس و ترند رنگ سال 

مقاله پیشنهای:  مارولوس دیزاینرچیست؟

آشنایی با رنگ شناسی در طراحی لباس

رنگ شناسی در طراحی لباس از اهمیت بسیاری برخوردار است. رنگ‌ها می‌توانند تأثیر قابل توجهی بر جذابیت و احساساتی که یک لباس به افراد منتقل می‌کند، داشته باشند. همچنین رنگ شناسی در طراحی لباس به شخصیت، موقعیت اجتماعی و سلیقه هر فرد وابسته است. در ادامه، به برخی اصول رنگ شناسی در طراحی لباس اشاره خواهم کرد:
1. توجه به تضاد و هماهنگی: در انتخاب رنگ برای لباس، تضاد و هماهنگی رنگ‌ها مهم است. رنگ‌های کاملاً متضاد می‌توانند جذابیت و برجستگی به لباس ببخشند. به عنوان مثال، ترکیب رنگ آبی و نارنجی، یا سبز و قرمز، تضاد قویی را ایجاد می‌کند. اما اگر به دنبال هماهنگی رنگ‌ها هستید، می‌توانید از رنگ‌های مشابه یا در یک طیف رنگی استفاده کنید.
2. تأثیر رنگ‌ها بر احساسات: رنگ‌ها قادرند احساسات مختلف را در افراد به وجود آورند. به عنوان مثال، رنگ قرمز معمولاً قدرت، انرژی و شور و شوق را نمایان می‌کند، در حالی که رنگ آبی احساس آرامش و اعتماد را برانگیزان می‌کند. بنابراین، در انتخاب رنگ برای لباس، باید به این نکته توجه کنید که رنگ مورد نظر چه نوع احساساتی را در افراد به وجود می‌آورد و با موضوع و منظور طراحی لباس سازگار است یا خیر.
3. توجه به رنگ‌های مد و روند: رنگ‌های مد و روند طراحی لباس نیز می‌توانند در انتخاب رنگ مؤثر باشند. هر فصل، رنگ‌های مشخصی را دارد که در آن فصل محبوبیت بیشتری دارند. به عنوان مثال، رنگ‌های روشن و شاداب در تابستان و رنگ‌های تاریک و گرم در زمستان معمولاً مورد توجه قرار می‌گیرند. بنابراین، در طراحی لباس، به روند رنگ‌های مد و فصلی نیز توجه کنید.

آشنایی با رنگ شناسی در طراحی لباس

دایره رنگ چیست؟

دایره رنگ یک مدل گرافیکی است که انواع رنگ‌ها را به صورت دایره‌ای نشان می‌دهد. در این دایره، رنگ‌های اصلی به عنوان نقاط مرجع قرار دارند و ترکیب آن‌ها با یکدیگر منجر به ایجاد رنگ‌های ثانویه و ترکیبی می‌شود. با استفاده از دایره رنگ، می‌توانید ترکیبات رنگی مختلف را برای طراحی لباس انتخاب کنید و مطابق با سلیقه و هدف خود رنگ‌ها را به درستی ترکیب کنید. با توجه به دایره رنگ، رنگ‌های اصلی شامل قرمز، آبی و زرد هستند. با ترکیب این رنگ‌ها، رنگ‌های ثانویه مانند نارنجی، سبز و بنفش ایجاد می‌شوند. همچنین، با ترکیب رنگ‌های اصلی با رنگ‌های دیگر، رنگ‌های متنوع تری مانند لیمویی و نارنجی روشن تولید می‌شود. در طراحی لباس، دایره رنگ می‌تواند به عنوان یک راهنمای مفید برای انتخاب رنگ‌ها استفاده شود. با استفاده از دایره رنگ، می‌توانید ترکیبات مختلف رنگی را بررسی کنید و رنگ‌هایی که به همخوانی می‌روند را پیدا کنید. به عنوان مثال، رنگ‌های اصلی مانند قرمز، زرد و آبی می‌توانند با یکدیگر ترکیب شده و رنگ‌های ثانویه مانند نارنجی، سبز و بنفش را ایجاد کنند. همچنین، با ترکیب رنگ‌های اصلی با رنگ‌های دیگر نیز می‌توانید رنگ‌های جدیدی بسازید. در انتخاب رنگ لباس‌ها، عوامل دیگری نیز باید مدنظر قرار گیرند. به عنوان مثال، رنگ پوست، رنگ مو، رنگ چشم و همچنین موقعیت و مناسبتی که لباس در آن استفاده می‌شود، نقش مهمی در انتخاب رنگ دارند. همچنین، رنگ‌های محبوب و مودی مشتریان نیز باید در نظر گرفته شوند تا طراحی لباس با سلیقه آن‌ها هماهنگ باشد.

دایره رنگ چیست؟

انواع ترتیب رنگ‌ها

در ترتیب رنگ‌ها، انواع مختلفی وجود دارند که هرکدام به شیوه‌ای خاص از رنگ‌ها استفاده می‌کنند. در زیر به برخی از انواع ترتیب رنگ‌ها اشاره شده است:
1. رنگ‌های مکمل (Complementary Colors):
   رنگ‌های مکمل دو رنگ هستند که در چرخه رنگ در مقابل یکدیگر قرار می‌گیرند. این ترتیب به تضاد رنگ‌ها تکیه می‌کند و باعث برجسته شدن رنگ‌ها می‌شود. مثال: زرد و بنفش، سبز و قرمز.
2. رنگ‌های مشابه (Analogous Colors):
   رنگ‌های مشابه رنگ‌هایی هستند که در چرخه رنگ نزدیک به یکدیگر هستند. این ترتیب رنگی جلوه‌ای هماهنگ و آرامش‌بخش ایجاد می‌کند. مثال: آبی، آبی کمرنگ و آبی فیروزه‌ای.
3. مثلث هارمونیک (Harmonic Triangle):
   مثلث هارمونیک یا مثلث رنگی گوته شامل سه رنگ اصلی است که با رنگ‌های دیگر تکمیل می‌شوند. این ترکیب شامل رنگ‌های RYB و CMYK است و به تعادل رنگ‌ها توجه می‌کند.
4. رنگ‌های مکمل جانبی (Split Complementary Colors):
   در این ترتیب، از رنگ مکمل استفاده نمی‌شود، بلکه از دو رنگ کناری آن استفاده می‌شود. مثال: برای رنگ سبز، رنگ‌های نارنجی و سرخابی می‌توانند به عنوان رنگ‌های مکمل جانبی استفاده شوند.
5. ترکیب رنگ سه گانه (Triadic Colors):
   در این ترکیب، سه رنگ که به طور مساوی روی یک دایره رنگ قرار دارند، ترکیب می‌شوند. این ترتیب رنگی شامل سه رنگ متمایز است که با هم تعادل رنگی خوبی ایجاد می‌کنند. مثال: آبی، زرد و قرمز.
6. ترکیب رنگ چهارگانه (Tetradic Colors):
   در این ترکیب، چهار رنگ روی دایره رنگی قرار می‌گیرند. این ترتیب رنگی بیشترین تنوع را در ترکیب رنگ‌ها ایجاد می‌کند و برای طراحی‌های پویا و زیبا مناسب است.
7. ترکیب تک رنگ (Monochromatic Colors):
   در این ترتیب، از تنالیته‌های یک رنگ استفاده می‌شود. با استفمی‌توانید از ترتیب رنگ‌ها در طراحی‌های گرافیکی، طراحی وب، تولید محتوا، دکوراسیون داخلی، نقاشی و سایر حوزه‌های هنری استفاده کنید. همچنین، این ترتیب‌ها می‌توانند در انتخاب رنگ برای لباس‌ها، تزئینات، نمایشگاه‌ها و حتی در ترتیب رنگ‌های یک بوکلت گل مورد استفاده قرار بگیرند.

مقاله پیشنهادی:  کلوتری دی چیست؟

رنگ مایه چیست؟

در طراحی لباس، رنگ مایه‌ها نقش مهمی در جذابیت و بازتاب رنگ دارند. استفاده از رنگ مایه کمتر و رنگ اصلی بیشتر به نوعی خلوص و جسارت بیشتری را نشان می‌دهد، در حالی که استفاده از رنگ مایه بیشتر و رنگ اصلی کمتر خلوص رنگی را کمتر می‌کند. انتخاب رنگ مایه در طراحی لباس باید با سلیقه و هدف طراحی همخوانی داشته باشد. در رنگ‌شناسی لباس، رنگ مایه‌ها به دسته‌بندی‌های مختلفی تقسیم می‌شوند. در زیر به برخی از انواع رنگ مایه‌ها اشاره می‌کنم:
1. رنگ مایه سفید: افزودن رنگ سفید به رنگ اصلی، رنگ روشن‌تری را به وجود می‌آورد. رنگ سفید به عنوان یک رنگ مایه ناخالص، معمولاً در ترکیب با رنگ‌های دیگر استفاده می‌شود تا روشنایی و شفافیت بیشتری به لباس ببخشد.
2. رنگ مایه خاکستری: افزودن رنگ خاکستری به رنگ اصلی، رنگ تیره‌تری را ایجاد می‌کند. رنگ خاکستری به لباس ظاهری شیک و کلاسیک می‌بخشد و معمولاً در طراحی لباس‌های رسمی و مجلسی استفاده می‌شود.
3. رنگ مایه مشکی: افزودن رنگ مشکی به رنگ اصلی، رنگ تیره و عمیق‌تری را به وجود می‌آورد. رنگ مشکی به لباس ظاهری شیک، الگانت و جذاب می‌بخشد و اغلب در طراحی لباس‌های مجلسی و شب استفاده می‌شود.
4. رنگ مایه نقره‌ای: رنگ مایه نقره‌ای به لباس جلوه‌ای فرش و براق می‌بخشد. این رنگ معمولاً در طراحی لباس‌های مجلسی و شب استفاده می‌شود و به آن لمسی از شکوه و طلایی می‌دهد.
5. رنگ مایه طلایی: رنگ مایه طلایی نیز به لباس‌ها جلوه‌ای براق و لوکس می‌بخشد. این رنگ معمولاً در طراحی لباس‌های مجلسی و شب استفاده می‌شود و به لباس ظاهری خاص و استثنایی می‌بخشد.
این فقط چند نمونه از رنگ‌های مایه هستند و هنوز رنگ‌های دیگری نیز وجود دارند که ممکن است در طراحی لباس استفاده شوند. هر کدام از این رنگ‌ها می‌توانند به طراحی لباس جلوه و شخصیت خاصی ببخشند و بسته به سلیقه و هدف طراحی، انتخاب گردند.

دوره آموزشی پیشنهادی: معرفی نرم افزارهای تخصصی طراحی لباس

آشنایی با رنگ‌های سرد و گرم در طراحی لباس

در طراحی لباس، آشنایی با رنگ‌های سرد و گرم می‌تواند به شما کمک کند تا احساسات و جذابیت مورد نظر را در طرح‌هایتان ایجاد کنید. رنگ‌های سرد و گرم تأثیر متفاوتی روی مخاطبان دارند و می‌توانند استایل و احساس کلی لباس را تغییر دهند. در ادامه بیشتر درباره رنگ‌های سرد و گرم صحبت می‌کنم:
رنگ‌های سرد: رنگ‌های سرد معمولاً حس سرمایی، آرامش و تجدیدنظر را به مخاطبان منتقل می‌کنند. برخی از رنگ‌های سرد عبارتند از آبی، نیلی، بنفش، سبز سیر، فیروزه‌ای و طلقی. این رنگ‌ها می‌توانند در طراحی لباس‌های روزمره، پوشاک ورزشی، لباس‌های مجلسی و حتی لباس‌های متناسب با محیط کار مورد استفاده قرار بگیرند.
رنگ‌های گرم: رنگ‌های گرم اغلب حس زندگی، انرژی و شور و شوق را به مخاطبان منتقل می‌کنند. این رنگ‌ها شامل قرمز، نارنجی، زرد، قهوه‌ای و بنفش گرم است. طراحی لباس‌های مجلسی، لباس‌های شاد و روشن، لباس‌های تابستانی و لباس‌های ورزشی می‌توانند از رنگ‌های گرم بهره ببرند.
رنگ‌های خنثی: رنگ‌های خنثی مانند سفید، سیاه، خاکستری و بژ در طراحی لباس‌ها نقش مهمی ایفا می‌کنند. این رنگ‌ها به عنوان پایه و پشتیبان برای ترکیب با رنگ‌های دیگر استفاده می‌شوند و به آن‌ها احساس استحکام و تعادل می‌دهند. رنگ‌های خنثی می‌توانند در طراحی لباس‌های اداری، لباس‌های رسمی، لباس‌های استقلالی و لباس‌های کلاسیک استفاده شوند.
در هنگام طراحی لباس، می‌توانید با استفاده از ترکیبات مختلف از رنگ‌های سرد و گرم به همراه رنگ‌های خنثی، تناسب و هارمونی بین رنگ‌ها را بیان کنید. همچنین، توجه به سلیقه و نیازهای هدف مشتریان نیز در انتخاب رنگ‌ها بسیار مهم است.

آشنایی با رنگ‌های سرد و گرم در طراحی لباس

تئوری رنگ شناسی در طراحی لباس

تئوری رنگ شناسی در طراحی لباس می‌تواند به طراحان لباس کمک کند تا از رنگ‌ها به درستی استفاده کنند و طرح‌های جذاب و هماهنگ ایجاد کنند. در طراحی لباس، انتخاب رنگ مناسب برای طرح و موضوع لباس بسیار مهم است و می‌تواند تأثیر قابل توجهی در جذابیت و تأثیرگذاری لباس داشته باشد. در طراحی لباس، می‌توان از اصول تئوری رنگ شناسی استفاده کرد. برخی از اصول و عناصر تئوری رنگ شناسی که در طراحی لباس مورد استفاده قرار می‌گیرند عبارتند از:
1. هارمونی رنگ: هارمونی رنگ‌ها به ترکیب رنگی اشاره دارد که به طور بصری دلپذیر است و توازن و تعادل در طرح را ایجاد می‌کند. می‌توان از رنگ‌های مشابه (رنگ‌هایی که در نزدیکی یکدیگر در دایره رنگ قرار دارند) یا رنگ‌های مکمل (رنگ‌هایی که در جایگاه‌های مقابل در دایره رنگ قرار دارند) برای ایجاد هارمونی رنگ در لباس استفاده کرد.
2. دمای رنگ: دمای رنگ به دسته‌بندی رنگ‌ها به عنوان رنگ‌های گرم و سرد اشاره دارد. رنگ‌های گرم مانند قرمز، نارنجی و زرد احساس گرما و انرژی را به مخاطب القا می‌کنند، در حالی که رنگ‌های سرد مانند آبی و سبز احساس سردی و آرامش را به مخاطب منتقل می‌کنند. استفاده از رنگ‌های گرم یا سرد در طراحی لباس می‌تواند تأثیر قابل توجهی در ایجاد احساسات و تأثیرات مختلف داشته باشد.
3. زمینه رنگ: زمینه رنگ به ترکیب رنگ‌ها کنار هم و تأثیر آن‌ها بر یکدیگر اشاره دارد. برخی رنگ‌ها در کنار یکدیگر تعامل مثبتی دارند و باعث افزایش تأثیر و جذابیت همدیگر می‌شوند، در حالی که برخی رنگ‌ها ممکن است با هم تعارض داشته باشند و تأثیر رنگ‌های همسایه را کمرنگ کنند. در طراحی لباس، انتخاب زمینه رنگ مناسب برای رنگ‌های اصلی لباس می‌توصیه می‌کنم در طراحی لباس به این نکات توجه کنید:
- شناخت رنگ‌ها: آشنایی کامل با خصوصیات رنگ‌ها و تأثیرات آن‌ها روی احساسات و انطباق با موضوع لباس بسیار مهم است. بررسی رنگ‌ها به صورت جداگانه و در ترکیب با یکدیگر می‌تواند به شما کمک کند تا رنگ‌های مناسب را انتخاب کنید.
- روانشناسی رنگ: رنگ‌ها احساسات و واکنش‌های مختلف را در افراد القا می‌کنند. مطالعه روانشناسی رنگ می‌تواند به شما در درک بهتر تأثیر رنگ‌ها بر مخاطبان کمک کند. به عنوان مثال، قرمز رنگ انرژی و شور و شعف را القا می‌کند، آبی رنگ آرامش و اعتماد به نفس را نمایش می‌دهد و زرد رنگ خوش‌بینی و شادابی را به همراه دارد.
- رنگ‌های فصلی: رنگ‌هایی که با فصل و زمان سال هماهنگی دارند می‌توانند در طراحی لباس استفاده شوند. به عنوان مثال، رنگ‌های روشن و زنده ممکن است برای فصل بهار و تابستان مناسب باشند، در حالی که رنگ‌های تیره و گرم‌تر برای فصل پاییز و زمستان مناسب باشند.
- رنگ‌های پوست: در طراحی لباس، رنگ پوست افرادی که می‌خواهند لباس را بپوشند نیز باید مدنظر قرار بگیرد. برخی رنگ‌ها بهترین تطابق را با رنگ پوست برخی افراد دارند و برخی دیگر ممکن است با رنگ پوست آن‌ها هماهنگی نداشته باشد. بنابراین، در انتخاب رنگ لباس، رنگ پوست مخاطبان را در نظر بگیرید.
- نیازهای بازار و مد: مد و گرایش‌های روز افراد نیز باید مدنظر قرار بگیرد. بررسی روند رنگ‌ها و طرح‌های مورد علاقه مخاطبان و همچنین داشتن اطلاعات درباره رنگ‌های محبوب در صنعت مد می‌تواند به شما در طراحی لباس کمک کند.
- تجربه و آزمون: همیشه مهم است که ایده‌های خلاقانه خود را در عمل آزمایش کنید و با مشاهده نتایج، تجربه کسب کنید. اغلب طراحان لباس با ترکی

ترندهای رنگی مد و فشن

مد به معنای گفتگو بین طراحان، مصرف کنندگان و رسانه‌ها است. ترندهای رنگی و فشن تحت تأثیر این گفتگو قرار می‌گیرند. مصرف کنندگان نقش حیاتی در تعیین ارزش و پذیرش ترندها دارند و شرکت‌هایی که تلاش می‌کنند افکار عمومی را دستکاری کنند، ممکن است مشتریان و درآمدهای خود را از دست بدهند. مطالعه ترندهای رنگی و استفاده از رنگ سال مشخص شده توسط موسسه رنگ پنتون، راهی است برای آشنایی با این ترندها و استفاده از آن‌ها در طراحی لباس. همچنین، پیش بینی مد‌های آینده نیز با استفاده از فناوری‌های نوظهور مانند الگوریتم‌ها، ماشین لرنینگ و هوش مصنوعی انجام می‌شود.

ترند رنگی سال 2023

رنگ جذاب قرمز پرشین (Viva Magenta) به عنوان رنگ سال 2023 انتخاب شده است. این رنگ یک قرمز آتشین با شباهت به رنگ گل رز است و برای استفاده در لباس و دیگر آیتم‌های پوشاک و اکسسوری‌ها بسیار زیباست. این رنگ دارای تعادلی بین سرد و گرم است و به عنوان نماد شجاعت و جسارت شناخته می‌شود. انتخاب این رنگ به دلیل انتقال انرژی مثبت و احساس سرزندگی به افراد پس از دوران سخت پاندمی کرونا صورت گرفته است. این رنگ قدرت و انرژی را به طور قابل ملاحظه‌ای منتقل می‌کند و به عنوان رنگ ترند سال 2023 مورد استفاده قرار خواهد گرفت.

ترند رنگی سال 2023

مقاله پیشنهادی: بهترین نرم افزارها و سایت های طراحی تیشرت

 

امیدوارم از این مقاله لذت برده باشید.

کارت مارولوس دیزاینر
فتوشاپ2
کارت ایلاستریتور 2
کارت ماتریکس

مقالات مشابه

معماری
در این آموزش رایگان ویدیویی با نحوه ساخت و مدلسازی کلاه در نرم افزار م...
سه بعدی سازی
نرم‌افزار طراحی الگو و سایزبندی جمینی یکی از کاربردی‌ترین نرم‌افزار‌ها...
کسب و کار
با توجه به صنعت پر طرفدار مد و لباس امروزه شغل طراحی لباس به یکی از مش...
سه بعدی سازی
صنعت مد به دلیل تکامل مداوم خود و تغییرات مستمر در سلایق و نیازهای مشت...
کاربر عزیز نظر خود را درباره ی مقاله ی بالا برای ما بنویسید.

هانیه امجدی Guest User
09 خرداد 1403 - ساعت 14:23
پاسخ

ممنون از مطالب خوبی که ارائه کردید

شیدا زارع Guest User
30 آذر 1402 - ساعت 12:22
پاسخ

مقاله خوبی بود ممنون

مدیر سایت Apademy Admin
مدیر

وقت بخیر
خواهش میکنم، موفق باشید.

سحر عرب شاهی Guest User
21 آبان 1402 - ساعت 10:38
پاسخ

عالی بود ممنون از مطالب مفیدی که در سایتتون قرار میدید
ببخشید در زمینه طراحی لباس هم آموزشی دارید؟

مدیر سایت Apademy Admin
مدیر

وقت بخیر
خواهش میکنم، بله میتونید از طریق سایت آپادمی پکیج آموزش طراحی لباس با نرم افزار مارولوس دیزاینر رو تهیه کنید.